К 70-летию победы в Великой Отечественной Войне! Необходимо вспоминать о военных подвигах, о героизме. Но нельзя не вспомнить и о том, как это страшно – война. Не только потому, что на ней убивают, а и потому, что на ней предают, перестают верить, подозревают, доносят. Четыре девушки готовы отдать свои жизни за Родину. Но подлая война научила их воевать не только за Родину, но и друг с другом. И не просто ссориться. Сколько несправедливости и ненависти было на фронте? Сколько нужно крови, чтобы победить в бою? Сколько нужно любви, чтобы победить ненависть?
До 14 лет без сопровождения взрослых не рекомендуется!
Продолжительность спектакля - 1 час 45 минут
Жанр: Драма
Автор: Тарас Дрозд
Режиссер: Алла Миловидова
Костюмы - Татьяна Криушина
Актеры: . Люда - Алла Миловидова Тося - Екатерина Рачек Валя - Маргарита Кульбок Наташа - Екатерина Кравченко
Я видел много спектаклей VNT. Но такого пронзительного, трагичного и вместе с тем художественно зрелого на этой сцене еще не видел. Вероятно, сама тема и творческий и личный опыт, постепенно накапливавшийся у режиссера и у актрис, занятых в этой постановке, сработали, дав удивительный художественный результат. Особая тема Женщина на войне – это особая тема. Инстинктивно понимаешь, что женщина и война – две вещи несовместные, что здесь, среди крови и солдатского пота, не место девушкам (а воевали-то преимущественно молодые девушки, многие из них прибавляли себе год-два, чтобы попасть на фронт). Через 70 лет после Победы нам трудно представить себе те чувства, с которыми эти хрупкие и нежные создания обивали пороги военкоматов, настаивая, чтобы их призвали в армию. Мы можем только догадываться о том, что ими двигало. В пьесе Т.Дрозда театр военных действий ужат до размеров избушки, в которой живут четыре девушки – шифровальщицы и кодировщицы. Время от времени их вызывают в штаб – и из тех отрывочных сведений, которыми они, вернувшись, делятся (хотя это нарушение режима секретности!) складывается картина войны. Но! Кто-то очень точно сказал, что те, кто воевал, больше вспоминают не о том, как шли в атаку и стреляли, а об отношениях, складывавшихся между людьми в постоянно экстремальной ситуации. Коллизия пьесы (точно увиденная и усиленная театром) – в том, что не знаешь, откуда тебе грозит опасность: со стороны противника, или со стороны своей же подруги, которая не желает тебе зла, но ей задавали вопросы в особом отделе и «приказали отвечать честно. Потому что так нужно.. Нам всем... Чтобы победить!». В современных произведениях о войне очень много – и, вероятно, правдиво – говорится об этих самых особых отделах, о служивших в них офицерах с синими петлицами НКВД; им ставилась задача подозревать всех, выявлятьскрытых врагов – а так как об их служебном рвении начальство судило по производительности труда, то много зла сделали эти служаки, которые становились тем усерднее, чем дальше находились от передовой. Те, кто сегодня пишут и ставят спектакли и фильмы о войне, отделяют подвиг народа от действий пробуксовывавшей в крови своих и чужих государственной машины. И об этом спектакль VNT. Четыре характера Он начинается с песни Окуджавы – и тема ее, тихая, не пафосная, проходит сквозь весь спектакль. «До свидания, девочки... Девочки, постарайтесь вернуться назад». Но – не суждено. Четыре актрисы очень точно рисуют характеры своих героинь. Бесшабашная Тося (Екатерина Рачек), которой все нипочем; она крутит любовь с женатым офицером, и со стороны это выглядит легкомысленно, но этот офицер – командир разведывательно-диверсионной роты, каждый раз, уходя на задание, он может не вернуться, и Тося хочет воевать вместе с ним, тайком осваивает профессию радистки, не зная, что это ей будет поставлено в вину; капитана Коваленко отправят в штрафбат, а ее – в лагерь...В Тосе так много жизненной энергии, которая заставляет забывать об опасности и с открытыми глазами идти навстречу судьбе. Люда (Алла Миловидова), мудрая своей верой, пытающаяся гасить конфликты, которые возникают между Тосей и слишком правильной Валей. Самая молодая и наивная Наташа (Екатерина Кравченко) заочно влюбляется в разведчика, чьи шифровки она раскодирует, не догадываясь, что вполне естественный вопрос: каков он, этот Ермолай, молодой? Красивый? – может оказаться для нее роковым. И самый сложный образ, Валя (Маргарита Кульбок), прямолинейная и убежденная во всем том, что вбивала в ее голову сталинская пропаганда все предвоенные годы. Кульбок не делает из нее отрицательного персонажа, нет, все тут неоднозначно: Валя сама – жертва собственного мировоззрения, для которого шаг вправо /шаг влево, любое отклонение от предначертанной свыше линии недопустимо. Валя влюблена в офицера из другой части, они переписываются, он такой же правильный, как она, их переписка словно газетная передовица. И как сильно проводит актриса сцену, в которой ее героиня вдруг заговорила иначе, словами, идущими от сердца: «Я устала от этой войны, силы начинают оставлять меня, я еще ни разу не видела живого фашиста, а уже больше не могу, поэтому прошу, приезжай!.. Ты написал, что хочешь взять меня в жены, так я согласна, пишу тебе об этом уже в пятый раз, только ты не молчи, напиши ответ, а лучше приезжай, хоть на несколько часов, хоть ненадолго, у меня же больше никого нет,... Не пиши больше все те слова, чтобы поддержать мой дух, они все равно не поддержат, потому что они придуманные слова, а напиши лучше как тебе трудно, и я в это быстрее поверю». Но это – внутренний монолог, после него Валя садится за письмо, и из-под ее пера выходят все те же правильные казенные слова, как всегда... Четыре актрисы – прекрасный ансамбль. Веришь каждому слову их героинь. И спектакль дорог тем, что он говорит о войне без казенного пафоса. А просто – о том, какой ценой была завоевана Победа.